《四海》作为韩寒的第四部院线电影，聚焦小镇青年与赛车主题

添加时间：2022-02-07 15:48:18 标签：四海

作为韩寒的第四部院线电影，聚焦小镇青年与赛车主题的《四海》，其实也收成过不少期待，“父子、兄弟、赛车、爱情”的经典韩寒元素，《四海》从前以弱小的优势反超《奇观·笨小孩》，冲到了新年档预售票房榜的第二名。

可是，本应吹响电影成功号角的预售，最终却成为了《四海》口碑反噬的前哨。上映当天，“四海难看”的话题就冲上了微博热搜。上映至今，《四海》票房打破4亿，豆瓣评分却跌到了5.6分，成为韩寒执导的电影中评分最低的著作。电影上映后，韩寒仍然在微博里转发为电影宣扬的微博，但他的评论区里，也开端频频呈现“退钱”的声音。

《四海》口碑终究为什么出了问题？其实几句话就可以说清：电影和宣扬是有巨大落差的，情节和前作是高度同质化的，命运沉沦都是主角自找的，不幸都是由女性来承受的。

在这部电影的豆瓣短评页面中，热度最高的评价是“大年初一看车祸，倒霉”，赞同这条评价的人数是其他热评的两倍有余。这条高赞短评直观地暴露出了一个重要的问题——影片内容与新年档的观众期望呈现了巨大落差。

在相关的微博和采访中，韩寒从前测验隐晦地表达过《四海》的悲惨剧内核，但他语焉不详的叙述，远不能与电影宣扬的糖衣炮弹相匹敌：海报上绚烂大笑的四位主角、预告片里的兄弟情谊和赛车愿望、高唱着“归来吧，归来哟”的主创……总而言之，片方在宣扬时努力地告诉你，这是一部值得在新年观看的合家欢电影。

在这个前提下，观众们在虎年的第一天，用欣赏喜剧和情怀的心态走进电影院，却被《四海》迎头泼了一盆冷水，在电影院里看完了两次意外死亡，和结尾主角在家乡孤独地漂泊。

事实上，这并不是韩寒在新年档的第一次背叛，只是前两次的冲击都相对平缓，所以没有引起太大的留意。2017年，《乘风破浪》在新年档上映，影片里不只有副角的悲惨剧，也隐含着主角母亲由于产后郁闷去世的细节。2019年，《飞驰人生》也在大年初一上映，主角张驰赛车冲出悬崖之后，电影做了诗意和梦变幻的平缓处理，没有拍出清晰的结局。

而《四海》决定在剧情中更直接地展现出人物的悲惨剧命运，可由于和前期的宣扬产生了巨大落差，也收成了最剧烈的反弹。宣扬的错位也只是《四海》口碑反噬的一个开端，即使纯粹从剧情的角度来看，这部电影，或者说韩寒的赛车电影们，也没有给出一个及格的答案。

首当其冲的问题，是“韩寒元素”的全盘托出和乱用。在韩寒的赛车电影里，男人的浪漫如同只能建立在一腔孤勇上，终究问题都可以用赢一场赛车来处理。《乘风破浪》里的徐太浪终究成为赛车冠军，向父亲证明了自己的才能；《飞驰人生》中的张弛先是为了儿子的户口违法飙车，又在拉力赛中不惜赌上自己的生命；在《四海》里，阿耀也先违法飙车逃逸，又冒着生命危险去做摩托车特技的替身。

无一例外，赛车成为了这些男人自我完成的仅有途径，也被设置成了处理他们人生问题的仅有手法。这种背注一掷的处理方案，更像是韩寒在电影里对赛车与车手自恋式的重复表达。这样高度同质化的剧情逻辑与情节设置，让“韩寒其实一直都在拍同一部电影”的评论变得有据可依。事实上，不止是电影，就连那首妇孺皆知的《平凡之路》，那句“喜爱和爱的区别”，也从2014年的《后会无期》，一直用到了今日的《四海》里。

韩寒现在的置顶微博是一张他喜爱的《四海》电影海报，男女主角站在苍茫飘摇的岸边，遥望着雾中的巨轮。韩寒引用了一段歌词作为这张海报的配文：“咱们拥抱着就能取暖，咱们依偎着就能生存，即使在茫茫人海中，就要沉沦”。可是，除了剧情逻辑的高度同质化以外，主角所在的困境，也只是导演一厢情愿的“沉沦”。

近几年，广东城乡景色作为“市井烟火气”的代名词，频频地呈现在中国的巨细屏幕上。高速开展的城市化进程不只让广东具有了腾飞的经济，还有拔地而起的摩天大楼与城中村的鲜明对比。在电影里，这样的广东成为了村庄和城市，渺小与宏大的正面冲突的绝佳舞台。由于在这一个省里，主角们就能走完从边缘小镇（如佛山、汕头）到现代都市（如广州、深圳）的蜕变之路。绝大多数主角都要经历大城市对小镇青年的无情碾轧，有些人过得很苦，有些人终究逆袭。

《四海》的故事发生在汕头的南澳岛，主角阿耀违法飙车被警方追缉之后，带着女朋友“流亡”到广州，试图在大城市寻找还账的门道和生存开展的期望。在电影里，小镇与都市的冲突不只流于外表，还成为了仅为主角展示摩托特技铺路的东西，这让电影中的都市成为了简略的景观，也让剧情中现实主义倾向变得毫无说服力。

同样是留守青年到城市打工的剧情，《雄狮少年》真实地再现了青年农民工在广州打工的境况，主角阿娟做一切可能的体力活，穿梭在城市落满尘埃的缝隙。可是《四海》里被警方追缉，连身份证都不能挂号的阿耀，却把这场流亡变成了自己的梦之旅。

城市对阿耀这个小镇青年的倾轧，只是被浓缩成了特技表演今后干呕的那几下。除此之外，你会发现广州对他真的很不错。在许下找到好工作的愿景后，第二天他就恰巧遇到了组织摩托特技表演的雇主。不久今后，雇主恰巧又接了需求摩托特技替身的演唱会，在阿耀提出“飞跃珠江”今后，这位贵人又迅速找来最专业的训练团队，帮助他在短时间内完成了一切的谋划和训练，不只如此，这次当替身的报酬还满足归还他们一切的债款。

这真的是“沉沦”吗？过于优异的运气、梦一般特殊的经历、和国外团队无缝对接的摩托特技才能，让主角之后的受伤和失意的惆怅，在必定程度上变成了令人失语的无病呻吟。

作为韩寒十年前的文学著作受众，从前有一段时间，我觉得自己也可以是书里恣意的少年。直到后来，在他用电影完成的更多“自我表达”里，我才发现自己可能会错了他的意。在他的电影里，女性角色是纯粹的性客体，单纯无辜的花瓶，不知从良的妓女，测验兄弟忠实的东西，还有KTV里的“妈咪”。无论是少年仍是中年，男人都可以为了愿望不顾一切，而女性，假如不是过客，就只能隶属在那些被抛下的“一切”里。

不只如此，韩寒电影中的女性，还总是承担着男人自负的恶果。假如她是一个年幼的女儿，那么她曾被自己的父亲抛弃（《后会无期》）；假如她是一个妹妹，那么她有一位给她留下几十万债款的哥哥（《四海》）；假如她是一位妻子和母亲，那么她有坚持要去违法打斗的老公（《乘风破浪》）；甚至假如她是一位奶奶，她有的也是不归乡的儿子和犯事的孙子（《四海》）。

老中青少四代女性，没有人能在韩寒的电影里幸免于难。不只如此，当她们吃下了一切恶果，承担了男人们带来的厄运，到了最终，还要接受他们自以为是的深情。

2013年，韩寒的杂文集《通稿2003》再版，他当时在序言里写：“十年前的我必定带不走今日的你”，我深以为然，慨叹作者和读者一起的成长。可近十年之后，再看《四海》，十年前的他，如同就停留在原地一动不动。

他文学著作里承载着自在与执着的青年形象或许仍然动人，能为十几岁小孩的追求真实的背叛充能。但四部院线电影曩昔，原封不动的韩寒，终于把表达变成了一场重复堆砌的游戏，消磨读者本就不多的情怀、感动和耐心。他仍是满足于寄生在年轻的自己，靠会心一笑的段子来彰显才华，沉沦在数十年前少年愿望和意淫里。这对二十岁的作家来说也许是满足的，但对一位四十岁的导演而言，未免有些过于浅薄和自恋。